1984年生，大學期間便開始學習膠彩，2007年畢業於國立屏東教育大學視覺藝術教育學系，同年考取東海大學美術研究所持續鑽研，2011年畢業即以膠彩藝術創作為專職。作品曾獲2011國家文化藝術基金會100-1期美術展覽補助、數次榮獲國美館與藝術銀行典藏、日本平野美術館典藏。
評論
陳珮怡與膠彩畫
評論
台灣膠彩畫簡史
「膠彩」一詞出現於日本明治時期，當時社會面臨西化的諸多挑戰，導致民族主義情緒高漲。這一流派成為日本本土的現代繪畫，為了抵抗西方帝國主義威脅下的西洋繪畫。一些日本菁英甚至將西方藝術視為帝國主義威脅的副產品。膠彩畫隨日本帝國擴張帶入台灣，至今盛行。膠彩畫正式在台灣教授並選派台灣畫家赴日進修。
陳珮怡 獻鯉 (局部) 2022 © 陳珮怡
新綠
賞析
雨打芭蕉具有豐美的文化意象，「深院鎖黃昏，陣陣芭蕉雨」像歐陽修這樣的詩句不一而足，有景象，有聲音，還有一種寂寥之情；芭蕉雨聲也是舞文弄墨佳題，明沈周《聽蕉記》：「蕉，靜也；雨，動也。動靜戛摩而成聲，聲與耳又能相入也。」
陳珮怡《新綠》中，芭蕉葉由畫上方向左下伸展，構圖不落俗套，兩葉色澤深淺不一、形狀略異，綠色較深、葉片有裂的老葉在前，襯托出其後鮮嫩而完整新葉，兩葉互相對照，展現植物生長循環，畫名「新綠」即意味生生不息。
陳珮怡 新綠 (局部) 2022 © 陳珮怡
弄荷
賞析
陳珮怡所繪《弄荷》是一件極具功底，穿越古今之作。左側的瓶花巧用清郎世寧1723年所繪《聚瑞圖》局部，加以變化，如稻穗方向、花瓶，以及添加貓咪、織物等。聚瑞即祥瑞聚集之意，並蒂蓮蓬、荷葉田田、荷花嫣然，間有嘉禾，以示豐年。郎世寧為義大利耶穌會修士，始為教堂畫壁畫，1715年來中國，因清廷禁教而未能傳教而成為宮廷畫家。
陳珮怡 弄荷 (局部) 2022 © 陳珮怡